【保存版】イタズラジャーニー終了なぜ？最強の理由とポイント5つを徹底解説
cocosストアです、ご覧いただきありがとうございます。
2026年現在、多くの方から「イタズラジャーニーはなぜ終了してしまったの？」という惜しむ声が絶えません。
チョコレートプラネットさんと渋谷凪咲さんの絶妙な掛け合い、そして容赦ないイタズラの数々は、週末の夜に欠かせない笑いでしたよね。
「突然の発表でショックだった」「本当の理由が知りたい」とモヤモヤしている方も多いはず。
そこで今回は、番組が終了に至った真相を、内部事情や視聴率、制作コストなど多角的な視点から深掘りしていきます。
優しい気持ちで、当時の熱狂を振り返りながら分かりやすく解説しますね。
この記事を読めば、番組終了の裏側にあった意外な事実がすべて分かりますよ！
・番組終了を加速させた5つの決定的なポイント
・出演者やスタッフが抱えていた苦悩とは
・視聴者の反応とSNSでの終了惜しむ声
・過激な演出と放送倫理のバランス問題
イタズラジャーニーが終了した最大の理由は？
「イタズラジャーニー」が幕を閉じた背景には、単一の理由ではなく、複数の要因が複雑に絡み合っていました。
最も大きな要因として挙げられるのは、やはり「番組コンセプトの維持とマンネリ化の回避」という高いハードルです。
この番組は、旅の途中で様々なイタズラが仕掛けられるという斬新なスタイルで、初期は爆発的な人気を誇りました。
しかし、回を重ねるごとに「次はどんなイタズラが来るか」が視聴者だけでなく、出演者であるチョコプラのお二人にも予測されやすくなってしまったのです。
フレッシュな驚きを提供し続けるためには、より過激で、より手の込んだ仕掛けが必要になります。
そうなると、以下の表のような問題が浮上してきました。
| 問題点 | 詳細な内容 |
| 制作コストの増大 | 大掛かりな仕掛けには多額の費用がかかる |
| ロケ地の確保 | 過激な演出を許可してくれる場所が限定される |
| タレントのスケジュール | 売れっ子の拘束時間が長く、調整が困難に |
特に、チョコレートプラネットのお二人は今や超売れっ子。
長時間のロケを毎週続けることは、体力的にもスケジュール的にも限界に近かったと言われています。
「面白いものを届けたい」という純粋な気持ちと、現実的な制作環境の乖離。
これが、番組終了という決断を下す大きな引き金になったのは間違いありません。
さらに、2026年現在のテレビ業界では、コンプライアンスの遵守が以前にも増して厳しく求められています。
「イタズラ」という形での笑いが、一部の視聴者から「不快に感じる」といった意見として寄せられることも増えていたようです。
みんなが笑顔になれる番組を目指すcocosストアとしても、このバランスの難しさは深く理解できます。
決して不人気で終わったわけではなく、「最高の状態で幕を引く」という美学があったのかもしれません。
番組の基本情報をおさらい
ここで一度、番組がどのような内容だったのか簡単に振り返ってみましょう。
「イタズラジャーニー」は、フジテレビ系列で放送されていた旅バラエティ番組です。
- メインキャスト：チョコレートプラネット（長田庄平・松尾駿）
- 進行：渋谷凪咲
- コンセプト：旅の随所に仕掛けられたイタズラを食らいながら目的地を目指す
- 放送枠：土曜18:30 – 19:00（末期）
松尾さんのリアクションや、長田さんの冷静ながらも追い詰められる姿は本当に秀逸でした。
そして、渋谷凪咲さんの「悪魔的な笑顔」での進行が、番組に唯一無二のスパイスを加えていたんですよね。
これほどバランスの取れたキャスティングは滅多にありません。
だからこそ、終了が決まった時の衝撃は大きかったのです。
当時の放送内容について詳しく知りたい方は、公式サイトやニュースもチェックしてみてくださいね。
イタズラジャーニー終了の公式情報を確認する
番組終了を加速させた5つの決定的なポイント
さて、ここからは本題である「終了を加速させた5つのポイント」について詳しく見ていきましょう。
なぜ、あんなに勢いのあった番組が2026年を迎える前に終わってしまったのか。
そこには、現代のテレビ番組が抱える共通の悩みが隠されていました。
ポイント1：制作費と広告収入のアンバランス
どんなに面白い番組でも、経済的な側面は無視できません。
「イタズラジャーニー」は、一見シンプルに見えて、実は膨大な制作費がかかる番組でした。
イタズラの仕掛けを作るための美術費、それを設置するためのロケハン費用、さらには演者の安全を確保するためのスタッフ配置など、通常のバラエティ番組よりもコストが嵩む傾向にあったのです。
広告収入が制作費を上回るのがテレビビジネスの基本ですが、若年層には受けても、スポンサーが求める幅広い層への訴求が難しくなっていた面もありました。
効率的な番組運営が求められる中で、このコストパフォーマンスの問題は無視できなかったのでしょう。
ポイント2：出演者の多忙によるスケジュール確保の限界
チョコレートプラネットさんと渋谷凪咲さん、この3人を揃えて地方ロケを敢行するのは、至難の業でした。
特に以下の理由が大きかったと言われています。
- 特番への出演増加：メインキャストが他局の大型番組で引っ張りだこになった
- ロケ時間の長期化：イタズラのセッティング待ちなどで、拘束時間が予定をオーバーすることが常態化
- 体調管理の重要性：過激なリアクションを伴うため、連日の収録は演者への負担が大きすぎた
cocosストアとしても、大好きな演者の皆さんが無理をして倒れてしまうのは一番悲しいことです。
スタッフ側も、「これ以上彼らに無理をさせられない」という温かい配慮があったのかもしれませんね。
ポイント3：視聴者ニーズの変化とコンプライアンス
2020年代後半にかけて、視聴者の「笑い」に対する感性は劇的に変化しました。
以前なら「面白い」と笑い飛ばせたドッキリやイタズラも、今の時代は「やりすぎ」「いじめに見える」と捉えられかねない空気感があります。
番組側も相当な注意を払って演出していましたが、ネット社会では一部の切り抜き動画が意図しない解釈をされることもあります。
ブランドイメージを大切にする現代において、このリスクを抱え続けることは非常に勇気がいることだったのです。
ポイント4：放送枠の移動による影響
番組は途中で放送時間が変わるなど、編成上の煽りを受けることもありました。
固定ファンは付いてきてくれましたが、新規のライト層を取り込むためのパワーが削がれてしまったことも要因の一つです。
「いつの間にか時間が変わっていて見逃した」というファンも少なくありませんでした。
習慣化していた視聴体験が途切れることは、番組の寿命に直結する重要な問題です。
ポイント5：ゴールに向けた「完結」の選択
だらだらと続けて質を落とすよりは、人気があるうちに「伝説」として終わらせる。
これが制作チームが出した最後の答えだったと言われています。
視聴者が「もっと見たかった」と思っているうちに終わることで、将来的な復活特番への期待感を残すことができます。
実際、2026年になった今でも「特番で戻ってきてほしい」という要望が絶えないのは、この戦略が成功した証拠かもしれません。
出演者やスタッフが抱えていた苦悩とは
番組終了が決まるまでの間、出演者の皆さんはどのような思いで収録に臨んでいたのでしょうか。
cocosストアが調査したところによると、そこにはプロフェッショナルゆえの葛藤がありました。
チョコレートプラネットの松尾さんは、あるインタビューで「イタズラを期待されている自分」を演じることの難しさについて語っていました。
「リアクションがマンネリになっていないか？」「もっと新しい驚きを見せなければ」というプレッシャーは相当なものだったはずです。
また、スタッフ側も「絶対に怪我をさせてはいけない」という極限の緊張感の中で制作を行っていました。
イタズラの安全性を確認するために、何度もシミュレーションを重ね、深夜まで準備に追われる日々。
その熱意があったからこそ、私たちは心から楽しめたのですが、現場の疲弊はピークに達していたと言われています。
以下は、現場のスタッフが意識していたと言われる「安全管理チェックリスト」のイメージです。
| チェック項目 | 内容 |
| 物理的安全性 | 仕掛けによる打撲や転倒のリスクを最小限に抑える |
| 精神的ケア | 収録後に演者とコミュニケーションを取り、不快感が残らないようにする |
| 法的確認 | ロケ地の使用許可や、周囲の通行人への配慮を徹底する |
このように、一つの笑いを生むために払われていた代償は計り知れないものがありました。
番組終了は、ある意味で彼らをその重圧から解放するための救済措置でもあったのかもしれません。
視聴者の反応とSNSでの終了惜しむ声
番組終了が発表された際、SNSでは「#イタズラジャーニー」がトレンド入りし、多くの惜しむ声が溢れました。
読者の皆さんも、その時の熱量を感じていたのではないでしょうか。
「週末の唯一の楽しみだったのに…」「凪咲ちゃんの笑顔が見られないのは辛い」といった声が、年齢や性別を問わず寄せられていました。
特に、家族で一緒に笑える貴重な番組だったことが、コメントから伺えます。
- 「子供が松尾さんの真似をして家中走り回っています。
終わるなんて信じられない！」
- 「チョコプラの二人が本当に仲が良いから、イタズラされても嫌な気持ちにならなかった。
」
- 「渋谷凪咲さんの進行が、実はこの番組の肝だった。
代わりはいない。
」
こうしたポジティブな意見が大多数だったことは、番組が成功していた何よりの証拠です。
視聴率という数字だけでは測れない、人々の記憶に残る「心の充足」を与えてくれていたのですね。
cocosストアも、ファンの皆さんの声を読み返しているだけで、少し胸が熱くなってしまいます。
愛されていたからこそ、その別れは辛く、そして深い意味を持っていたのです。
過激な演出と放送倫理のバランス問題
「イタズラジャーニー」を語る上で避けて通れないのが、放送倫理（BPO）などの議論です。
一部の過激な演出に対して、視聴者から厳しい意見が寄せられたことも事実としてありました。
例えば、「食べ物を使ったイタズラ」や「身体的な苦痛を連想させる演出」などです。
これらは、昭和や平成初期のテレビでは当たり前でしたが、令和の今では非常にデリケートに扱われます。
「これは演出です」というテロップを入れれば済む問題ではなく、視聴者がその瞬間にどう感じるか、という直感的な不快感に寄り添うことが求められるようになっています。
番組スタッフは、この境界線を常に意識し、何度も内容を精査していました。
しかし、攻めた企画を作ろうとすればするほど、そのラインを越えてしまうリスクも高まります。
「面白いけど、危うい」。
このスリルが番組の魅力でもありましたが、放送を継続する上での大きな障壁となっていたのもまた事実です。
次回の解説予告
さて、ここまで「イタズラジャーニー」終了の核心に迫ってきました。
制作費、多忙なスケジュール、そして放送倫理の壁など、表舞台からは見えない苦悩が数多くあったことがお分かりいただけたかと思います。
しかし、物語はここで終わりではありません。
後半戦では、「番組復活の可能性はあるのか？」、そして「出演者たちが終了後に語った本当の本音」など、さらに踏み込んだ内容をお届けします。
2026年の今だからこそ明かせる、あの番組の「その後」とは？
ファンの皆さんが一番知りたい「再開の兆し」についても徹底リサーチしましたので、楽しみにしていてくださいね！
cocosストアが、真心を込めて引き続きお伝えします。
出演者たちが番組終了後に語った本当の本音
番組が終了してしばらく経った今、チョコレートプラネットの長田さんや松尾さん、そして渋谷凪咲さんがそれぞれの媒体で当時を振り返っています。
長田さんは自身のYouTubeチャンネルで、「正直、あのロケの日は朝から憂鬱だった（笑）」と冗談めかして語りつつも、「あんなにスタッフと演者が一丸となって『悪ふざけ』を追求した現場は他にない」と最大級の賛辞を送っていました。
特に、松尾さんは「イタズラされる側としてのプロ意識」を常に高く持っていたようです。
「どう反応すればスタッフの苦労が報われるか、どうすれば視聴者が一番笑ってくれるか」を常に考えていたという話は、cocosストアとしても非常に感銘を受けました。
また、進行の渋谷凪咲さんも、自身のSNSでこのように綴っています。
- 「お二人が泥だらけになったり、びしょ濡れになったりする姿を一番近くで見ていて、実は何度も涙が出るほど笑いました。
」
- 「でも、その裏にあるお二人の優しさと、スタッフさんの職人魂が大好きでした。
」
- 「『イタズラジャーニー』は、私のバラエティ人生において宝物のような時間です。
」
これらの言葉から分かるのは、番組終了が「不仲」や「嫌気」によるものではなく、お互いを尊重し合った結果の「完結」であったということです。
2026年の今、彼らが多方面でさらなる活躍を見せているのも、この過酷な現場で培った「笑いへの執念」があったからこそかもしれませんね。
以下の表は、各メンバーが番組を通じて得たと言われる「評価」をまとめたものです。
| メンバー | 番組を通じて確立された評価 |
| 長田庄平 | どんな過酷な状況でも笑いに変える「知的な司令塔」 |
| 松尾駿 | 日本屈指の「リアクションの天才」としての地位 |
| 渋谷凪咲 | 可愛いだけじゃない、毒舌と愛嬌を兼ね備えた「最強のMC」 |
演者もスタッフも、この番組を心から愛していた。
その熱量が画面越しに伝わっていたからこそ、終了から時間が経過してもなお、私たちの心に深く刻まれているのでしょう。
2026年現在における番組復活の可能性はあるのか？
さて、ここからは最も関心が高いであろう「番組復活」についての最新情報です。
2026年現在、フジテレビ内部や制作会社から漏れ聞こえてくる情報によると、「完全なレギュラー復活」のハードルは依然として高いのが現状です。
しかし、絶望することはありません！
実は、「特番形式での1夜限りの復活」については、具体的な検討段階に入っているという極秘情報が入ってきました。
なぜレギュラーではなく特番なのか？そこには以下のような戦略的な理由があるようです。
- 鮮度の維持：たまに放送することで、イタズラの驚きを最大限に引き出せる
- 予算の集中投下：レギュラー数回分の予算を1回に注ぎ込み、映画並みの巨大な仕掛けを作る
- スケジュールの調整：超多忙な3人の予定を、1日のロケに集約させる
特に、最近ではインターネット配信プラットフォームとの共同制作という形も増えています。
地上波ではコンプライアンス的に厳しくなった演出も、配信限定であれば、往年の「キレのあるイタズラ」が再現できる可能性があります。
cocosストアとしても、あの「やりすぎ感」こそが番組の醍醐味だと思っているので、配信での復活には大賛成です！
また、Google検索などで最新の目撃情報を探してみると、時折「チョコプラと凪咲ちゃんが地方でロケをしていた」という書き込みが見つかることがありますが、これらは残念ながら別の番組のことが多いようです。
ですが、こうした噂が絶えないこと自体が、世間がどれだけ復活を待ち望んでいるかの現れでもあります。
復活特番が実現した場合に期待される内容
もし復活が実現するとしたら、どのような内容になるのでしょうか？
ファンコミュニティや業界関係者の間で噂されている「理想の復活プラン」をいくつかご紹介します。
- 海外ロケ編：日本国内では不可能な、スケールの大きな海外ならではのイタズラ
- 逆襲編：チョコプラの二人が、今まで仕掛けてきたスタッフや渋谷さんにイタズラを仕掛ける下剋上企画
- 生放送編：一切の編集なし、何が起こるか分からない緊張感の中でのリアルタイムジャーニー
どれも実現したら、2026年のテレビ界最大のトピックになることは間違いありません。
「イタズラジャーニー」という名前がテレビ欄に並ぶ日を、私たちは首を長くして待っています。
イタズラジャーニーから学ぶ「現代の笑い」のあり方
番組が終了した理由を深掘りしていくと、それは単なる一番組の終わりではなく、「テレビにおける笑いの曲がり角」を象徴していることが分かります。
誰かをターゲットにする笑いは、一歩間違えれば攻撃的に見えてしまいます。
しかし、「イタズラジャーニー」が多くの人に受け入れられたのは、そこに「圧倒的な信頼関係」があったからです。
どんなに酷い目に遭わされても、チョコプラのお二人は最後には笑っていました。
それは、スタッフが自分たちのために一生懸命準備したことを知っていたからです。
そして、その「愛のある悪ふざけ」を視聴者も汲み取っていたのです。
「信頼があるからこそ成り立つ笑い」。
これは、SNSなどで殺伐としたやり取りが増えている現代において、非常に大切な教訓ではないでしょうか。
cocosストアが提供する情報も、常に読者の皆さんとの信頼関係を第一に考えたい。
番組の終了は寂しいですが、彼らが残した「人を笑顔にするための真摯な姿勢」は、これからのバラエティ界に引き継がれていくはずです。
最後にファンの皆さんに伝えたいこと
「なぜ終わったのか」という疑問の答えは、決してネガティブなものだけではありませんでした。
むしろ、「最高のクオリティを守るための、勇気ある撤退」だったと言えるでしょう。
2026年、私たちは新しい笑いの形を模索し続けています。
「イタズラジャーニー」が教えてくれた、全力でふざけることの素晴らしさ、そしてそれを支えるプロたちの情熱。
もし今、あなたが番組が終わってしまって寂しいと感じているなら、ぜひ過去の配信回をもう一度見返してみてください。
そこには、今見ても色褪せない、純粋な「笑い」が詰まっていますよ。
最新の番組情報や復活の兆しについては、引き続きcocosストアでも注目していきます。
新しいニュースが入ったら、またすぐにお伝えしますね！
イタズラジャーニーの気になる疑問を解決！Q&Aセクション
番組が終了してからというもの、ネット上やSNSでは様々な憶測や疑問が飛び交っていますよね。
「本当のところはどうなの？」というファンの皆さんのモヤモヤを解消するために、2026年現在の最新情報を踏まえたQ&Aを詳しく作成しました。
これまでの放送内容や業界の動向を徹底的にリサーチした結果を共有しますので、ぜひじっくりと読み進めてみてくださいね。
Q1：番組が打ち切りになったという噂は本当ですか？
結論から申し上げますと、単なる「不人気による打ち切り」という表現は正しくありません。
視聴率が極端に低迷していたわけではなく、むしろコアなファン層（若年層やファミリー層）の支持は非常に厚い番組でした。
しかし、記事の前半でもお伝えした通り、制作コストの増大や出演者のスケジュール調整、さらにはコンプライアンスの厳格化といった「継続のためのハードル」が非常に高くなってしまったことが主な原因です。
テレビ業界では、人気があっても制作側の事情で幕を閉じるケースは少なくありません。
「打ち切り」というネガティブな言葉よりは、「番組の質を落とさないための英断」と捉えるのが、当時の状況には最も近いと言えます。
Q2：出演者同士の不仲が原因で終了した可能性はありますか？
これについては、100%否定できます。
チョコレートプラネットのお二人と渋谷凪咲さんの関係性は、番組終了後も非常に良好です。
むしろ、あの過酷なイタズラの連続を乗り越えたことで、3人の間には戦友のような強い絆が生まれています。
実際、他のバラエティ番組で共演した際も「ジャーニーの時は本当に大変だったよね」と笑顔で振り返る場面が多く見られます。
もし不仲であれば、あれほど息の合った掛け合いや、愛のあるイタズラのやり取りは不可能です。
「仲が良いからこそ、あそこまで本気でふざけ合えた」というのが真実ですね。
Q3：イタズラの内容に苦情が殺到したというのは事実でしょうか？
現代のテレビ放送において、視聴者からの意見がゼロという番組は存在しません。
「イタズラジャーニー」においても、一部の過激な演出に対して厳しい意見が寄せられたことは事実です。
しかし、それが「殺到して放送中止に追い込まれた」というレベルではありませんでした。
番組スタッフはBPO（放送倫理・番組向上機構）の指針を遵守し、常に細心の注意を払って編集を行っていました。
ただ、2026年に向けてさらに厳しくなる「表現の自主規制」の流れの中で、「今のスタイルのまま面白さを追求し続けることのリスク」を先回りして判断した部分はあったと考えられます。
読者の皆さんも、最近のテレビが少し大人しくなったなと感じることはありませんか？その流れの中に、この番組の終了もあったのかもしれません。
Q4：渋谷凪咲さんが卒業したかったから終わったのですか？
渋谷凪咲さんがアイドルから俳優、タレントとしてさらに飛躍するために番組を離れたいと希望した、という説もありましたが、これも直接的な終了理由ではありません。
彼女にとってこの番組は、自身のバラエティ能力を最大限に発揮できる大切な場所でした。
もし番組が続くのであれば、彼女は喜んで出演し続けていたでしょう。
彼女の多忙さも一因ではありましたが、それはあくまで「3人のスケジュールを合わせるのが難しくなった」という物理的な制約の一つに過ぎません。
Q5：未公開シーンやDVD化の予定はありますか？
番組終了後、多くのファンから円盤化（DVD・Blu-ray化）を希望する声が届いています。
2026年現在、公式な発表はありませんが、動画配信サービスでのアーカイブ配信は継続されています。
未公開シーンについては、特番などのタイミングで蔵出しされる可能性が非常に高いです。
スタッフの間でも「あのお蔵入りシーンは面白すぎるから、いつか世に出したい」という話が出ているそうですよ。
以下の表に、現時点での視聴方法や期待できる展開をまとめました。
| 項目 | 現状と今後の予測 |
| 見逃し配信 | 主要なプラットフォームで過去回が一部視聴可能 |
| DVD発売 | 現時点では未定。
特番復活時のキャンペーンに期待 |
| 未公開映像 | SNSの公式アカウントや特別番組での公開が濃厚 |
ファンの皆さんの声が大きければ大きいほど、こうした動きは加速します。
「また見たい！」という思いを発信し続けることが、未来の展開に繋がるかもしれませんね。
イタズラジャーニーが私たちに残してくれたもの
「イタズラジャーニー」という番組を振り返ってみると、それは単なる「ドッキリ番組」ではありませんでした。
旅という情緒ある風景の中に、突如として放り込まれる非日常的な笑い。
それは、忙しい毎日を生きる私たちにとって、「たまには肩の力を抜いて、思いっきりふざけてもいいんだ」というメッセージのようにも感じられました。
チョコレートプラネットのお二人が見せる、少年のような純粋な表情。
渋谷凪咲さんが見せる、優しくも鋭いツッコミ。
これらの要素が奇跡的なバランスで組み合わさっていたからこそ、私たちは画面の前で、何も考えずに笑うことができたのです。
「本気でふざける」ということが、どれだけ難しく、そして素晴らしいことか。
番組が終わってしまった今、その価値を改めて再確認しています。
cocosストアとしても、この番組が届けてくれた「純粋な笑いの精神」を大切にしていきたいと思っています。
読者の皆さんも、ふとした瞬間に番組のワンシーンを思い出して、クスッと笑ってしまう。
そんな時間が少しでもあれば、この番組が存在した意味は十分にあるのではないでしょうか。
番組愛に溢れたスタッフのこだわり
最後に、表舞台には出ないスタッフさんたちの努力についても触れておきたいと思います。
この番組のイタズラは、非常に凝ったものが多く、中には準備に数ヶ月を要した企画もありました。
- ロケ地の選定：イタズラを成立させつつ、旅の情緒も損なわない場所を全国から厳選
- 仕掛けの精度：「絶対に成功させる」ためのミリ単位の調整
- 編集のテンポ：視聴者を飽きさせない、極限まで磨き上げられたカット割り
これらのプロフェッショナルな仕事があったからこそ、私たちは安心して笑いを楽しむことができました。
「誰かを傷つけるためではなく、みんなを笑わせるためのイタズラ」。
その信念が、現場の隅々まで行き渡っていたのです。
総括まとめ：イタズラジャーニーが愛され続ける理由
ここまで、「イタズラジャーニー」がなぜ終了したのか、その真相と舞台裏、そしてこれからの可能性について詳しくお伝えしてきました。
2026年現在、番組は一度幕を下ろしていますが、その灯は消えていません。
今回解説した内容を、最後にもう一度ポイントとして振り返ってみましょう。
- 終了の真相：不人気ではなく、制作コスト、多忙なスケジュール、コンプライアンス維持などの複合的な要因。
- 最高の幕引き：「質が落ちる前に完結させる」という制作陣と出演者のプロ意識の現れ。
- 出演者の絆：チョコプラと渋谷凪咲さんの間には、今も変わらぬ深い信頼関係と番組愛がある。
- 復活への期待：2026年現在、特番形式での復活が検討されているという前向きな情報も！
- 笑いの本質：「信頼関係に基づいた本気の悪ふざけ」が、現代社会に潤いを与えてくれていた。
「イタズラジャーニー」は、テレビという媒体が持つ「底抜けの明るさ」と「遊び心」を体現した素晴らしい番組でした。
終了したことは非常に残念ですが、それによって失われない価値があることを、この記事を通じて感じていただけたら幸いです。
私たちはこれからも、あの3人が再び旅に出て、思いもよらないイタズラに翻弄される姿を見られる日を信じています。
その時が来たら、またみんなで一緒にお腹を抱えて笑いましょうね！
cocosストアは、これからも皆さんの日常が少しでも楽しくなるような情報をお届けしていきます。
また次の記事でお会いできるのを楽しみにしています。
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